События

Горы зовут

16 июня 2026 года в 16:00 в Центральном выставочном зале Национального музея искусств РК имени Абылхана Кастеева состоится открытие персональной выставки Виктора Баландина «Горы зовут»

Виктор Викторович Баландин родился в 1946 году в Китае в городе Харбине в семье эмигранта. С 1957 года живет в Алма-Ате. Учился на архитектурно-конструкторском факультете ВЗИСИ (Всесоюзный Заочный Инженерно-Строительный Институт г. Москва). Работал в книжной графике. Автор иллюстраций нескольких детских книг издательства «Жалын». Десять лет отдано работе в комбинате «Алматыгороформление». Произведения находятся в собраниях коллекционеров более 16 стран мира.

Устремленные ввысь вершины гор и макушки пирамидальных елей - все пульсирует жизнью и незыблемой торжественностью. Легкое и уверенное прикосновение кисти рождает ощущение возвышенности и невесомости. Таково первое впечатление от соприкосновения с многогранным творчеством художника. За плечами не один десяток лет плодотворной творческой деятельности и третья персональная выставка... Всю свою жизнь художник просто творил, не ставя целью достижение званий, регалий и общественного признания. Сегодняшний вернисаж – это больше инициатива друзей и поклонников произведений художника, их желание поделиться предметом своего восхищения. Для Виктора творческий процесс – это эксперимент, возможность найти, что-то новое, интересное и неожиданное. Это естественная потребность самовыражения – творил, потому, что не мог иначе.

На выставке представлено около 60 произведений. Кроме живописных полотен зритель может познакомиться с оригинальной графикой и росписью по ткани. В жизни Виктор не только художник, он пишет стихи, исполняет под гитару песни. В его репертуар входят не только полюбившиеся композиции известных авторов, но и свои произведения, зачастую не лишенные чувства юмора и доброй морали.

Любовь к природе, ее красота и способность даровать новые силы и идеи, во многом повлияли на содержательный облик творчества художника. Горы, как единственная отдушина и главный источник вдохновения всю жизнь влекли своею мощью, неистощимой энергией, величием и тайной. Виктор с юных лет созерцает заснеженные вершины, им исхожены многие тропы Заилийского Алатау. Сам он так говорит о роли гор в формировании его личности и творчества: «Горы дают особенное чувство свободы, радости и очищения от суеты городов».

В своем творчестве художник отдает предпочтение ярким, чистым цветам. Мягкие переходы от теплых золотистых тонов к холодному ультрамарину, дают неповторимые изысканные сочетания. Изумрудные зимние пейзажи, хрустальными брызгами, рассыпаются по всему пространству картины. Насыщена и богата летняя палитра, изобилующая разнообразными представителями флоры и фауны.

Большая часть представленных на выставке произведений выполнено акрилом на холсте, картоне и бумаге. Серия горных пейзажей проникнута поэтическим величием и спокойствием. Эти работы отличаются насыщенной живописной палитрой, где главный акцент делается на свето-цветовом содержании, о чем свидетельствуют и названия картин: «Синий ветер», «Розовое утро», «Красный туман», «Зеленые горы», «Сияющие ледники».

Оригинальная графика занимает значительное место в творчестве художника. В этих работах чувствуется желание автора успеть запечатлеть состояние и характер натуры в каждый конкретный момент времени. В качестве материала он использует карандаш, уголь, сангину, пастель, маркер. Пейзажные зарисовки выполнены быстро, четко, в них мы видим, как мастерски ложится линия, штрих, пятно. Передавая самое главное Виктор в то же время не оставляет без внимания и детали: маленькая фигурка человека на фоне горных гряд; летняя палатка, затаившаяся в еловых лапах; языки пламени и спешно закипающий чайник. Зритель чувствует, что художник не просто наблюдатель, он живет этим миром, чувствует его каждой клеточкой своего сердца и словно воспевает ту красоту, которая навсегда стала частью его существа.

Характерной чертой акварельных работ художника является легкость, ощущение свечения и бархатности. «Был период, когда я много работал только в акварели, изучал свойства различной бумаги, время ее вымачивания для создания картин по мокрому, экспериментировал с другими материалами, например, смешивал гуашь, акрил, тушь» - говорит художник. Глядя на некоторые работы, словно окунаешься в светлый и чудесный мир сказки.

В его картинах оживают самые лучшие моменты, запечатленные в сознании от соприкосновения с величественными грядами гор, от шума ветра в сосновых лапах, живых водопадах и пение птиц в предрассветной неге.

В таинственную древность Индии с ее величественной архитектурой и исполинскими горными грядами погружает сюжет картины «Долина храмов». Огненно красный закат, устремленные ввысь купола храмов, крутые изгибы реки, так напоминающей Брахмапутру.

Сюжеты картин – это фантазии художника: замки в готическом стиле, устремленные ввысь лучи увлекающие за собой все объекты - здания, предметы, цветы, стрекоз и бабочек. «Когда от себя пишу, без натуры, меня ничто не тормозит и в этих работах больше творчества. Когда обращаюсь к фотографии, то рука уже, словно не моя, внутри, что-то протестует и хочет самовыражения, свободы. У меня даже нет каких-то конкретных гор или местностей, все это моя фантазия, предварительно напитанная натуральными образами, красотой горных гряд, пейзажей».

Горы, поэзия, музыка и искренняя любовь к искусству – вот те основы, на которых сформировалась многогранная личность художника, его богатый внутренний мир. Все, чем наполнялось сердце в своих лучших и чистых переживаниях в общении с величественной природой, имеет отражение в полотнах художника.

Природа Баландина то одинока и недосягаема, то очень близка и доступна, но она всегда величественна. Присутствие в ней человека – это неотъемлемая часть ее самой. Вечный странник, путник он или остановился на мгновение передохнуть после долгого похода, или восторженно созерцает всю открывшуюся панораму с очередной покоренной вершины. Палатки, разбитые в живописных уголках, инструменты альпиниста, кипящий котелок на костре, задушевные беседы с близкими по духу людьми, звуки гитары, языки пламени в прохладной ночи у костра, наслаждение звуками горной тишины - все это становится частью пейзажа.

Творчество Виктора Баландина в основе своей позитивно и искренне, ему свойственна свобода и торжественность. Это своего рода гимн красоте, природе и простому человеческому счастью. Во многих произведениях звучит тема космизма - «Встреча миров», «5 солнц».

Произведения Виктора Баландина очень убедительны и наполнены той силой, что зовет созвучные сердца к тем непокоренным вершинам, что суждены человечеству. Есть в его работах что-то тайное, затрагивающее до глубины души, манящее и в то же время такое простое и чистое. Возникает ощущение, словно испил прохладной родниковой воды, живой и настоящей, как само естество Жизни.

В жизни Виктор не только художник. Он пишет стихи, которые нередко превращаются в песни, под собственный аккомпанемент гитары.

 

 

Выставку можно посетить до 25 июня 2026 года.
Время работы: 10:00–19:00. Выходной день — понедельник.
Куратор выставки —
Наталия Баженова.

 

Последние новости Instagram

Instagram
✨ «Жад бедері / Matter of Memory»

Әбілхан Қастеев атындағы Қазақстан Республикасының Ұлттық өнер музейі Гаухар Бисенғалиеваның (Арухан) «Жад бедері / Matter of Memory» атты көрмесіне шақырады.

Бұл кеңістікте далаға айрықша мән беріледі. Дала — ішкі жадтың мекені, адам қайта-қайта оралатын кеңістік. Дала да жад секілді: бір жағынан өткеннің ізін сақтаса, екінші жағынан уақыт өте келе сол іздерді өшіреді.

📍 Көрме 24 тамызға дейін жалғасады.

Уақыт пен жадтың көркемдік үндестігін сезініңіздер. ✨

✨ «Жад бедері / Matter of Memory»

Национальный музей искусств Республики Казахстан имени Абылхана Кастеева приглашает вас познакомиться с выставкой Гаухар Бисенгалиевой (Арухан) «Жад бедері / Matter of Memory».

Особое место в этом пространстве занимает степь — место внутренней памяти и пространство, к которому человек вновь и вновь возвращается. Подобно памяти, степь, с одной стороны, сохраняет следы прошлого, а с другой — со временем стирает их.

📍 Выставка продлится до 24 августа.

Откройте для себя художественный диалог времени и памяти. ✨ ✨ «Жад бедері / Matter of Memory» Әбілхан Қастеев атындағы Қазақстан Республикасының Ұлттық өнер музейі Гаухар Бисенғалиеваның (Арухан) «Жад бедері / Matter of Memory» атты көрмесіне шақырады. Бұл кеңістікте далаға айрықша мән беріледі. Дала — ішкі жадтың мекені, адам қайта-қайта оралатын кеңістік. Дала да жад секілді: бір жағынан өткеннің ізін сақтаса, екінші жағынан уақыт өте келе сол іздерді өшіреді. 📍 Көрме 24 тамызға дейін жалғасады. Уақыт пен жадтың көркемдік үндестігін сезініңіздер. ✨ ✨ «Жад бедері / Matter of Memory» Национальный музей искусств Республики Казахстан имени Абылхана Кастеева приглашает вас познакомиться с выставкой Гаухар Бисенгалиевой (Арухан) «Жад бедері / Matter of Memory». Особое место в этом пространстве занимает степь — место внутренней памяти и пространство, к которому человек вновь и вновь возвращается. Подобно памяти, степь, с одной стороны, сохраняет следы прошлого, а с другой — со временем стирает их. 📍 Выставка продлится до 24 августа. Откройте для себя художественный диалог времени и памяти. ✨ ⚜️10 тамыз - Абай күніне орай Әбілхан Қастеев атындағы ҚР Ұлттық өнер музейі көрермен назарына ұлы ойшылдың рухани мұрасын бейнелеу өнері арқылы танытуға арналған бейне ролик ұсынады. 

🔹Бейнероликте суретші Серікбай Әлжанов өзінің «Абай қара сөздері» атты триптих туындысы туралы баяндап, шығарманың жазылу тарихы, идеялық мазмұны мен көркемдік ерекшеліктерімен таныстырады. Ол Абайдың қара сөздеріндегі адамгершілік, білім, еңбек, руханият және ұлттық сана секілді мәңгілік құндылықтарды көркем тіл арқылы жеткізуге ұмтылған. Үш бөліктен тұратын шығарма ұлы ақынның терең ойлары мен философиялық дүниетанымын бейнелеу өнері арқылы жаңаша пайымдауға мүмкіндік береді.

🔸«Абай қара сөздері» туындысы суретшінің шығармашылығындағы маңызды еңбектердің бірі. Аталған шығарма «XI Республикалық «Тәуелсіздік толғауы» байқауында» І орынға ие болып, жоғары бағаланған.

Абай мұрасы – уақыт өткен сайын мәні тереңдей түсетін рухани қазына. Оның қара сөздерінде айтылған ойлар бүгінгі қоғам үшін де өзектілігін жоғалтқан жоқ. Білімге ұмтылу, еңбек ету, адамдық қасиетті сақтау, өзін-өзі жетілдіру – әр ұрпақ үшін маңызды құндылықтар.

Абайды тану – өзіңді тану!

@madeniet__aqparat__ministrligi 
@qaz.culture ⚜️10 тамыз - Абай күніне орай Әбілхан Қастеев атындағы ҚР Ұлттық өнер музейі көрермен назарына ұлы ойшылдың рухани мұрасын бейнелеу өнері арқылы танытуға арналған бейне ролик ұсынады. 🔹Бейнероликте суретші Серікбай Әлжанов өзінің «Абай қара сөздері» атты триптих туындысы туралы баяндап, шығарманың жазылу тарихы, идеялық мазмұны мен көркемдік ерекшеліктерімен таныстырады. Ол Абайдың қара сөздеріндегі адамгершілік, білім, еңбек, руханият және ұлттық сана секілді мәңгілік құндылықтарды көркем тіл арқылы жеткізуге ұмтылған. Үш бөліктен тұратын шығарма ұлы ақынның терең ойлары мен философиялық дүниетанымын бейнелеу өнері арқылы жаңаша пайымдауға мүмкіндік береді. 🔸«Абай қара сөздері» туындысы суретшінің шығармашылығындағы маңызды еңбектердің бірі. Аталған шығарма «XI Республикалық «Тәуелсіздік толғауы» байқауында» І орынға ие болып, жоғары бағаланған. Абай мұрасы – уақыт өткен сайын мәні тереңдей түсетін рухани қазына. Оның қара сөздерінде айтылған ойлар бүгінгі қоғам үшін де өзектілігін жоғалтқан жоқ. Білімге ұмтылу, еңбек ету, адамдық қасиетті сақтау, өзін-өзі жетілдіру – әр ұрпақ үшін маңызды құндылықтар. Абайды тану – өзіңді тану! @madeniet__aqparat__ministrligi @qaz.culture ✨10 тамыз — Абай күні

🖌️Ұлы ойшыл, ақын және ағартушы Абай Құнанбайұлы — асыл ойдың, даналық пен әділдіктің мәңгілік символы. Оның өсиетке толы сөздері мен жүрекке жетер жырлары адамзатты мейірімге, білімге және рухани биіктікке жетелейді. 
 🔹Біз, өткен мен келер ұрпақ өкілдері, оның мол рухани мұрасын ардақтаймыз әрі дәріптейміз.
🔹Еліміздің руханиятын байытатын мерекелеріміз көбейе берсін!

✨10 августа — День Абая

🖌️ Великий поэт, мыслитель и просветитель Абай Кунанбайулы — символ благородной мысли, мудрости и справедливости, который навсегда живёт в сердцах народа. Его мудрые слова и стихи призывают нас к добру, знаниям и человечности, воспитывая сознание каждого поколения.
🔹Мы, как предыдущие и как последующие поколения, чтим духовное наследие великого мыслителя.
🔹Пусть будет больше праздников, вносящих вклад в духовное развитие нации! ✨10 тамыз — Абай күні 🖌️Ұлы ойшыл, ақын және ағартушы Абай Құнанбайұлы — асыл ойдың, даналық пен әділдіктің мәңгілік символы. Оның өсиетке толы сөздері мен жүрекке жетер жырлары адамзатты мейірімге, білімге және рухани биіктікке жетелейді. 🔹Біз, өткен мен келер ұрпақ өкілдері, оның мол рухани мұрасын ардақтаймыз әрі дәріптейміз. 🔹Еліміздің руханиятын байытатын мерекелеріміз көбейе берсін! ✨10 августа — День Абая 🖌️ Великий поэт, мыслитель и просветитель Абай Кунанбайулы — символ благородной мысли, мудрости и справедливости, который навсегда живёт в сердцах народа. Его мудрые слова и стихи призывают нас к добру, знаниям и человечности, воспитывая сознание каждого поколения. 🔹Мы, как предыдущие и как последующие поколения, чтим духовное наследие великого мыслителя. 🔹Пусть будет больше праздников, вносящих вклад в духовное развитие нации! ⚜️Абай даналығын дәріптеу мақсатында музей кеңістігінде ерекше интерактивті инсталляция ұсынылды. Ұлы ойшылдың нақыл сөздері ашықхаттарға түсіріліп, музей келушілеріне ой салатын шағын рухани аялдамаға айналды.

▫️Әрбір даналық сөздің артқы бетінде музей қорындағы Абай бейнесі бейнеленген көркем туындылар ұсынылды. Келушілер ашықхаттар арқылы ақынның тағылымды ойларымен танысып қана қоймай, оның өлеңдерін жалғастырып, ұлы ақын мұрасын бірге жаңғыртты.

Бұл бастама – Абай сөзінің уақыт пен ұрпақ арасындағы рухани көпірге айналғанын көрсететін шағын, бірақ мағыналы мәдени жоба. 

⚜️В рамках популяризации мудрости Абая в музейном пространстве была представлена особая интерактивная инсталляция. Цитаты великого мыслителя были оформлены в виде открыток, превратившись в небольшие точки духовного общения и размышления для посетителей музея.

▫️На оборотной стороне каждой открытки были представлены произведения из музейного собрания с изображением Абая. Знакомясь с мудрыми словами поэта, посетители не только обращались к его философским размышлениям, но и продолжали строки его стихотворений, вместе оживляя и переосмысливая литературное наследие великого Абая.

Эта инициатива стала небольшим, но символичным культурным проектом, показывающим, что слово Абая и сегодня остаётся духовным мостом между поколениями. ⚜️Абай даналығын дәріптеу мақсатында музей кеңістігінде ерекше интерактивті инсталляция ұсынылды. Ұлы ойшылдың нақыл сөздері ашықхаттарға түсіріліп, музей келушілеріне ой салатын шағын рухани аялдамаға айналды. ▫️Әрбір даналық сөздің артқы бетінде музей қорындағы Абай бейнесі бейнеленген көркем туындылар ұсынылды. Келушілер ашықхаттар арқылы ақынның тағылымды ойларымен танысып қана қоймай, оның өлеңдерін жалғастырып, ұлы ақын мұрасын бірге жаңғыртты. Бұл бастама – Абай сөзінің уақыт пен ұрпақ арасындағы рухани көпірге айналғанын көрсететін шағын, бірақ мағыналы мәдени жоба. ⚜️В рамках популяризации мудрости Абая в музейном пространстве была представлена особая интерактивная инсталляция. Цитаты великого мыслителя были оформлены в виде открыток, превратившись в небольшие точки духовного общения и размышления для посетителей музея. ▫️На оборотной стороне каждой открытки были представлены произведения из музейного собрания с изображением Абая. Знакомясь с мудрыми словами поэта, посетители не только обращались к его философским размышлениям, но и продолжали строки его стихотворений, вместе оживляя и переосмысливая литературное наследие великого Абая. Эта инициатива стала небольшим, но символичным культурным проектом, показывающим, что слово Абая и сегодня остаётся духовным мостом между поколениями. ⚜️Ұлы ақын, ойшыл әрі ағартушы Абай Құнанбайұлының құрметіне арналған Абай күні құтты болсын!

🖊️Абай Құнанбайұлының әдеби және рухани мұрасы – қазақ халқының баға жетпес қазынасы. Оның өлеңдері мен қара сөздері білімге ұмтылуға, адалдыққа, еңбекқорлыққа және адамгершілікке үндейді.

▫️Тоқболат Тоғысбаевтың «Абай. Ойшыл» (1971) картинасы ұлы тұлғаның терең ойы мен парасатты болмысын әсерлі бейнелейді. Суретші Абайдың рухани әлемін көркем тіл арқылы ашып, оның даналығы мен кемелдігін көрерменге жеткізеді.

Абайдың мәңгілік мұрасы ұлт руханиятын байытып, жас ұрпақты білімге, мәдениетке және ұлттық құндылықтарды қастерлеуге жетелей берсін.

⚜️Поздравляем с Днём Абая — праздником великого поэта, мыслителя и просветителя казахского народа!

🖊️Наследие Абая Кунанбаева стало символом духовного богатства Казахстана. Его поэзия и «Слова назидания» учат стремлению к знаниям, честности, трудолюбию и любви к своей Родине.

▫️Картина Токболата Тогусбаева «Абай. Мыслитель» (1971) передаёт глубокий внутренний мир поэта. Образ Абая наполнен мудростью, размышлением и силой духа, а выразительная живописная манера художника раскрывает величие его личности.

Пусть великое наследие Абая и впредь обогащает духовный мир народа, вдохновляя молодое поколение на стремление к знаниям, культуре и бережному отношению к национальным ценностям. ⚜️Ұлы ақын, ойшыл әрі ағартушы Абай Құнанбайұлының құрметіне арналған Абай күні құтты болсын! 🖊️Абай Құнанбайұлының әдеби және рухани мұрасы – қазақ халқының баға жетпес қазынасы. Оның өлеңдері мен қара сөздері білімге ұмтылуға, адалдыққа, еңбекқорлыққа және адамгершілікке үндейді. ▫️Тоқболат Тоғысбаевтың «Абай. Ойшыл» (1971) картинасы ұлы тұлғаның терең ойы мен парасатты болмысын әсерлі бейнелейді. Суретші Абайдың рухани әлемін көркем тіл арқылы ашып, оның даналығы мен кемелдігін көрерменге жеткізеді. Абайдың мәңгілік мұрасы ұлт руханиятын байытып, жас ұрпақты білімге, мәдениетке және ұлттық құндылықтарды қастерлеуге жетелей берсін. ⚜️Поздравляем с Днём Абая — праздником великого поэта, мыслителя и просветителя казахского народа! 🖊️Наследие Абая Кунанбаева стало символом духовного богатства Казахстана. Его поэзия и «Слова назидания» учат стремлению к знаниям, честности, трудолюбию и любви к своей Родине. ▫️Картина Токболата Тогусбаева «Абай. Мыслитель» (1971) передаёт глубокий внутренний мир поэта. Образ Абая наполнен мудростью, размышлением и силой духа, а выразительная живописная манера художника раскрывает величие его личности. Пусть великое наследие Абая и впредь обогащает духовный мир народа, вдохновляя молодое поколение на стремление к знаниям, культуре и бережному отношению к национальным ценностям. Выставка, которая продолжается в городе

⚜️Сегодня в Национальном музее искусств имени Абылхана Кастеева состоялся первый кураторский тур по выставке «Город и время Павла и Дмитрия Шороховых».

🔹И это был особенный тур: вместе с участниками выставку прошёл сам Павел Иванович Шорохов — автор произведений, которые уже несколько десятилетий живут в городском пространстве Алматы.

🔸Мы говорили о скульптуре, о творческом пути художника, о том, как рождаются произведения и как меняется их восприятие со временем. А главное — о городе, который стал одним из главных героев творчества Павла Шорохова.

📌Но на этом маршрут не закончился.
После музея участники вместе с @evgeniiamorozova2650 и командой @almaty.tourstudio отправились в город — увидеть скульптуры Павла Шорохова там, где они находятся в повседневной жизни алматинцев. Основой для продолжения маршрута стал наш проект «10 скульптур Павла Шорохова, которые обязательно нужно увидеть в Алматы».

Так выставка выходит за пределы музейного пространства и возвращает нас в город — к произведениям, которые мы привыкли видеть, но не всегда знаем их историю.

📌Следующий кураторский тур состоится уже в следующую субботу, 15 августа, в 15:00.

Если вам интересно узнать, как создавались скульптуры Шорохова, почему они появились именно в этих местах и какие истории скрываются за знакомыми городскими образами, — присоединяйтесь.

📍 Национальный музей искусств РК имени Абылхана Кастеева
🗓 15 августа, суббота
⏰ 15:00

Приходите смотреть на Алматы внимательнее вместе с куратором @guideinalmaty Иногда достаточно просто узнать историю того, мимо чего мы проходим каждый день. Выставка, которая продолжается в городе ⚜️Сегодня в Национальном музее искусств имени Абылхана Кастеева состоялся первый кураторский тур по выставке «Город и время Павла и Дмитрия Шороховых». 🔹И это был особенный тур: вместе с участниками выставку прошёл сам Павел Иванович Шорохов — автор произведений, которые уже несколько десятилетий живут в городском пространстве Алматы. 🔸Мы говорили о скульптуре, о творческом пути художника, о том, как рождаются произведения и как меняется их восприятие со временем. А главное — о городе, который стал одним из главных героев творчества Павла Шорохова. 📌Но на этом маршрут не закончился. После музея участники вместе с @evgeniiamorozova2650 и командой @almaty.tourstudio отправились в город — увидеть скульптуры Павла Шорохова там, где они находятся в повседневной жизни алматинцев. Основой для продолжения маршрута стал наш проект «10 скульптур Павла Шорохова, которые обязательно нужно увидеть в Алматы». Так выставка выходит за пределы музейного пространства и возвращает нас в город — к произведениям, которые мы привыкли видеть, но не всегда знаем их историю. 📌Следующий кураторский тур состоится уже в следующую субботу, 15 августа, в 15:00. Если вам интересно узнать, как создавались скульптуры Шорохова, почему они появились именно в этих местах и какие истории скрываются за знакомыми городскими образами, — присоединяйтесь. 📍 Национальный музей искусств РК имени Абылхана Кастеева 🗓 15 августа, суббота ⏰ 15:00 Приходите смотреть на Алматы внимательнее вместе с куратором @guideinalmaty Иногда достаточно просто узнать историю того, мимо чего мы проходим каждый день.
ВИРТУАЛЬНАЯ ПРИЁМНАЯ