Оқиғалар

Korkut дыбыс өнері жəне жаңа музыка биенналесі

Қазан айында «Целинный» заманауи мəдениет орталығы ұйымдастыратын Korkut дыбыс өнері жəне жаңа музыка биенналесі Алматының əртүрлі алаңында өтеді. Бағдарламаға қазақстандық жəне халықаралық артистер қатысуымен үш концерт, site-specific бес аудиовизуалды инсталляция, халықаралық суретшілердің артист-токы жəне халық музыкалық аспаптары музейіндегі көрме кірді.

Биеннале атауы Қазақстанның бірегейлігі мен мəдениетінің маңызды бөлігі ретінде дыбыс пен музыкаға деген қызығушылықты көрсетеді. Қорқұт, Қорқыт немесе Горкут ата – түркі жыршысы, қобызды ойлап тапқан, ақын, дастаншы, ақындар мен музыканттар жебеушісі. Қазақтың түрлі эпосы мен фольклорлық мəтінінде музыка мен дыбыс трансценденттік тəжірибені басынан өткеру жағдайына нұсқау ретінде айтылады.

Бұл – Қазақстанда дыбыс өнеріне қатысты осындай ауқымдағы бірінші шара, ал биеннале форматы шараның 2 жылда бір қайталанатынын білдіреді. Қатысушылар қатарында мынадай артистер бар: қазақстандық жас суретшілер Kokonja, Qum.arna жəне Дария Темірхан, қазақ-америкалық дыбыс өнері дуэті the2vvo (Эльдар Таги жəне Лена Позднякова), гонконг-британдық дыбыс суретшісі жəне зерттеуші Хуншо Фань, өзбек видеосуретшісі Саодат Исмаилова, видеосуретшісі Мексикада, Бразилияда жəне Францияда жұмыс істейтін Феликс Блюме.

Бағдарлама кураторы Əнуар Мүсірепов биеннале тұжырымдамасы жəне қатысушыларды іріктеу принципі туралы былай дейді:

«Бағдарламаның негізгі лейтмотивтерінің бірі – əлемнің басқа сезімталдығын іздеу. Инсталляциялар мен саунд-перформанс авторлары шындықты қайта сиқырлауға тырысып, салттық практикаларға жүгінеді жəне табиғат элементтерімен, алгоритмдермен жəне басқа non-human агенттермен бірлесіп автор болады, шынайылықтың шекарасын бұлдыратады, дыбыстық ортаға терең ену тəжірибесі арқылы трансцендентті бастан өткеруге шақырады».

 

Биенналенің ең ірі шаралары – ТМД елдеріндегі экспериментал музыкаға арналған ең ірі фестиваль «Дайындалған орталар» шоукейсі  жəне EEGERU қазақстандық заманауи музыкалық ансамблінің арт-группа жəне bULt техно клубы, ресейлік саунд-суретші жəне зерттеуші Дмитрий Морозовпен (::vtol::, қазір Алматыда тұрады) бірлескен «41 орындалу музыкасы» эксперименттік зерттеу жобасы премьерасы.

Жоба туралы «МО41» тұжырымдамасының бірлескен авторы Əсел Шəлдібаева былай дейді:

«Біздің жобамыз – кездейсоқ таңбалар мағынасын бірге қарастыру жəне олардан кейінгі дыбыстың пішінін тыңдау арқылы Шындықтың не екенін анықтау əрекеті. Концепция кездейсоқтықтың философиялық ұғымына жəне көркем құрал ретінде зерттеу тəжірибесіне негізделген; сызықтық уақыт пен субъект-объект қатынастары идеясына негізделген «алдын ала болжау» логикасы мен нəтижелерін түсіну». 

Биеннале орталықсыздандырылған – іс-шаралар қаланың барлық аумағында өтеді. Бекітілген локациялар ішінде мыналар бар: саунд-суретші Kokonja биеннале үшін арнайы жасалған инсталляцияны ұсынатын Ботаникалық бақ, биенналенің білім беру бағдарламасы өтетін Орталық көрме залы, Ықылас атындағы халық музыкалық аспаптар музейі. Онда куратор Владислав Слудский «Қызыл трактор» арт тобының қолдан жасалған музыкалық аспаптары көрмесін, фотолаборатория жəне Феликс Блюменің видеоинсталляциясы қойылатын Atelier Cauchemar галереясын ұсынады. Ашылу 6 қазанда Ə.Қастеев атындағы Орталық көрме залында өтеді. Онда суретші Дария Темірханның саунд-инсталляциясы қойылады.

Дария биеннале үшін арнайы жасаған жұмысы туралы былай дейді:

«Мен Қазақстанның батысындағы Жайық өзеніне саяхаттауды жоспарлап отырмын. Батыстың күйшілік дəстүрі біздің заманымызға жеткен санаулылардың бірі екені белгілі. Батыс мектебі өзінің динамикасымен, ырғағымен ерекшеленеді. Бұл дыбысқа Жайық өзені шабыт берді, ол сыйлық беруге жомарт болды, бірақ сонымен бірге ауылдарды бұзып, адамдардың өліміне əкелуі де мүмкін. Туындыларым арқылы Жайықты естігім келеді, ол не дейді екен, нені еске алады екен?! Саяхат кезінде су дыбыстары жазылады. Содан кейін мен аудио трекке графикалық партитура жасаймын». 

Биеннале кестесі:



6.10

 

5 инсталляцияның ашылуы

 

6.10

18:00

Биеннале ашылуы + Дария Темiрханның инсталляциясы ашылуы

Орталық көрме залы

Желтоқсан көш., 137

7.10

17:00

Sound Off көрмесінің ашылуы

Ықылас атындағы халық аспаптары музей,

Зенков көш., 24

7.10

18:00

Владислав Слудскийдің Sound Off көрмесіне кураторлық тур

Ықылас атындағы халық аспаптары музей,

Зенков көш., 24

8.10

14:00

Саида Еламанованың Sound Off көрмесіне арналған лекциясы

Орталық көрме залы

Желтоқсан көш., 137

14.10

16:00

Официальное открытие site-specific инсталляции

«Жылыжай»

Ботаникалық бақ, Тимирязев көш., 36Д жəне əл-Фараби даңғылы, 71а

15.10

14:00

Sound Off көрмесінің кураторлық туры

Ықылас атындағы халық аспаптары музей,

Зенков көш., 24

20.10

18:00

Хуншо Фанның артист-токы

Ықылас атындағы халық аспаптары музей,

Зенков көш., 24

21.10

17:00

Феликс Блюме инсталляциясының ресми ашылуы

Autelier Cauchemar

ул. Гоголя, 40, 1 этаж

22.10

18:00

Концерт: Korkut Sound

Ықылас атындағы халық аспаптары музей,

Зенков көш., 24

28.10

17:00

Саодат Исмаилова инсталляциясының ресми ашылуы

Алаң анықталып жатыр

29.10

18:00

Концерт: 41 орындалу музыкасы

Алаң анықталып жатыр

 

2.11

20:00

Концерт: Дайындалған орталар

Алаң анықталып жатыр

3.11

18:00

Artist-talk: Дайындалған орталар

Орталық көрме залы

Желтоқсан көш., 137

4.11

17:00

the2vvo инсталляциясының ресми ашылуы

Ә. Қастеев атындағы өнер музейі

Көктем-3 ықшам ауд., 22/1

Korkut-тың серіктестері:

  • «Целинный» ЗМО стратегиялық серіктесі Visa

– Алматының бас ботаникалық бағы

  • Ə.Қастеева атындағы мемлекеттік өнер музейі

  • Atelier Cauchemar

  • Ықылас атындағы халық музыкалық аспаптар музейі

  • bULt

  • EEGERU ансамблі

  • cultura.kz

Қатысушылар туралы:

Дайындалған орталар – 2009 жылдан бері Мəскеуде өткізіліп келе жатқан экспериментал дыбыстық жəне технологиялық өнерге бағытталған халықаралық фестиваль. Фестивальдің мақсаты – əртүрлі өнердің музыкамен, ғылыммен жəне техникамен синтезін дамыту. 12 жыл ішінде фестиваль Ресейдегі дыбыс өнері саласындағы ең ерекше жəне əдеттегіден тыс шара ретінде танымал болды.

Феликс Блюме – Францияда, Мексикада жəне Бразилияда тұратын көп салалы суретші. Ол өз шығармаларында ең əуелі табиғи ортадан да, қалалық ортадан да тапқан дыбыстан бас тартады. CTM фестиваліне (Берлин), Роттердам кинофестиваліне, Sonic Acts биенналесіне (Амстердам) қатысты, оның жұмыстары Центр Помпидуға (Париж) жəне басқа да халықаралық мекемелерге қойылды.

the2vvo (Эльдар Таги мен Лена Позднякова) – Алматыда құрылған Лос-Анджелестегі суретшілер дуэті. Олар аудиовизуал жиынтықтарды орындайды, жанрлар қоршаған ортадан техно мен шуға дейін өзгереді. Unsound (Польша, Қазақстан), CTM жəне Bauhausfest (Германия), Perpetual Dune жəне Soundedro (АҚШ) фестивальдеріне қатысып, Kuona Trust Gallery (Найроби, Кения) жəне Studio 106 (Лос-Анджелес, АҚШ) галереяларына арнап инсталляциялар жасады.

Дəрия Темірхан — Орал мен Алматыда тұратын суретші. Оның жұмысының негізгі бағыттары – көркемдік, цифрлық жəне физикалық коллаждар, саунд-арт жəне видеоарт. Ол қала өмірінің тақырыптарын қозғап, оны ауылдар мен облыс қалалары заңдылығына қарсы қояды. YEMAA gallery (Атырау), BLVD ART BALL X, 8 1/2 жəне Food for Think (Алматы) «Ойлап табу» топтық көрмелеріне қатысты.

Қызыл Трактор — шымкенттік діни өнер ұжымы. Олар перформанстар, инсталляциялар, видео-арт арқылы қазақтың дəстүрлі мəдениетін, номадизм пен шамандық мұрасын зерттейді. Олардың шығармасында ағаш пен жүн жиі кездеседі, сонымен қатар шаң-қобыз, домбыра сияқты дəстүрлі музыкалық аспаптар да бар.

::vtol:: (Дмитрий Морозов) – Мəскеуден келген суретші жəне зерттеуші, қазір Алматыда тұрады. Өнер, ғылым жəне технология қиылысында жұмыс істейді, роботты инсталляциялар мен интерактив жобалар жасайды. Оның жұмыстары «Гараж» музейінде, Третьяков галереясында, ZKM (Карлсруэ) жəне 4-ші Мəскеу заманауи өнер биенналесі негізгі жобасы аясында ұсынылды.

Qum.arna — саунд-суретші жəне алматылық музыкант. Əділ смартфонындағы GarageBand қосымшасы арқылы атональды музыка жасайды жəне сонымен ғана шектелуді жөн көреді. Соның арқасында ол өзінің стилі мен эстетикалық идеяларына жақсы сəйкес келетін дыбысты шынайы түрде өңдей алады.

Kokonja (Дария Нұртаза) Ақмола облысынан шыққан көп салалы суретші, Алматыда тұрып, жұмыс істейді. Ол өз шығармасында балалық шағында ауылда қалған естелігіне сүйенеді. Davra ұжымы құрамында documenta 15 (Кассель), Ə.Қастеев атындағы Өнер музейіндегі топтық көрмелерге, 36-үй, Esentai Gallery (Алматы), YEMAA art space (Атырау) жəне Topos Projects Gallery (Лондон) қатысты.

bULt — өзін өмірдің барлық түрі үшін қауіпсіз орта ретінде көрсететін техно клуб жəне шындықтың табиғатын зерттейтін жəне Рейв кеңістігінде дала сынақтарын өткізетін өнер тобы. Наурыз айында Қазақстанның Гёте институты қолдауымен Берлин аудиоплатформасының жəне SFX лейблінің шоукейсі өтті.

EEGERU — Қазақстандағы жалғыз заманауи музыка ансамблі. Музыкалық ойлаудың заманауи түрлеріне деген құштарлық біріктірілген. Топтың ерекшелігі сол, оның мүшелері еуропалық жəне қазақ халық аспаптарында бірдей ойнайды. NAURYZ XXI (2018) жəне Eegeru Connect.Made in Germany (2019) заманауи музыка фестиваліне қатысты, Қазақстандағы Гёте институтымен жəне Британ кеңесімен бірлесіп жұмыс істеді.

Саодат Исмаилова — өзбек режиссеры, видеосуретші жəне зерттеуші. Ол өз тəжірибесінде жойылып бара жатқан білімді іздеумен, эмоционал жəне сезімтал рефлексиямен, Орталық Азия аймағының ұжымдық жады феноменін зерттеумен айналысады. Венециялық биеннале мен Кассельдегі 15 documenta, Берлиндегі, Роттердамдағы жəне Копенгагендегі кинофестивальдерге қатысқан.

Хуншо Фань — гонконг-британдық пəнаралық зерттеуші, композитор жəне суретші. Ол акустикалық аспаптарды, тірі электрониканы, генератив визуал эффектілерді, жарық пен дене қозғалысын зерттейді. Хуншо дəстүрлі мəдениет пен озық технологияны

заманауи өнер түрінде біріктіруге қызығады. NOVARS зерттеу орталығында PhD докторы (Манчестер университеті).

БАҚ тіркеуден өте алатын пошта адресі – Бұл электронды пошта мекен-жайы спам-боттардан қорғалған. Көру үшін сіздің браузеріңізде JavaScript қосулы тұруы тиіс. Ашылау өтетін орын: Орталық көрме залы, Желтоқсан көшесі, 137. Сілтемелер:

 

Контактілер:

    • Анна Кин, пресс-менеджер: +7 (708) 909-63-69

    • Арсений Аксенов, смм-менеджер +7 (776) 796-46-59

 

«Целинный» туралы

«Целинный» заманауи мəдениет орталығы қазіргі заманғы мəдениет пен өнер арасындағы пəнаралық өзара əрекеттесуді дамытуға бағытталған Қазақстандағы алғашқы жекеменшік институция. Орталықтың негізін қазақстандық кəсіпкер Қайрат Боранбаев қалаған жəне ол британдық сəулетші Асиф Хан қайта жасап жатқан кеңестік дəуірдегі «Целинный» кинотеатрында орналасқан.

 

«Целинный» панорамалық кинотеатры типтік жоба бойынша 1964 жылы салынды (сəулетші С. Розенблюм, қазығын қаққан В. Кацев, Б. Тютин, инженер В. Семенов). Ол бірден Кеңестік Алматы-Ата тұрғындарының ең танымал демалыс орындарының біріне айналды (мысалы, 1982 жылы оған екі миллионнан астам адам барған). Фойенің жарқыраған шыны қасбеті бар Алма-Ата Бродвейіне қараған Целинный кинотеатрының бірегей визуал бейнесі суретші Евгений Сидоркиннің көшеден қарағанда көрінетін ат жарыстарын, билерді жəне жанрлық көріністерді бейнелейтін алып сграффитосының арқасында қалыптасты. XXI ғасырдың бірінші онжылдығында кинотеатр қайта салынып, түнгі клуб ретінде пайдаланылды, қалалық демалыс үшін танымал орын болып қалды. 2018 жылы ғимаратты көрме жобаларына бейімдеу кезінде бұрын жоғалған деп саналған Сидоркин сграффитосының түпнұсқалары табылды.

«Целинный» заманауи мəдениет орталығы зиялы қауымның артуына үлес қосып жатыр. Целинныйдың институционалдық стратегиясы «осында» жəне «қазір» деген екі мотивтің симбиозына негізделген: осында деген – көрмелер, кинобағдарламалар, танымдық іс-шаралар, музыкалық-би қойылымдары жəне басқа да эксперименттік көркемөнер түрлері, қазір деген – орталықтың болашақта дамуына бағытталған зерттеу бастамасына негізделген жобалар: құжаттама, академиктерге арналған резиденциялар жəне баспа бағдарламасы.

Орталықтың негізгі міндеті – көркемдік, академиялық, ғылыми ортада процестер мен ашық ой-талқы мен сыни пікірталас алаңын жасау. Баспа бағдарламасы жаңа, заманауи мəселелерге байланысты зерттеулерге қызығатын авторлармен жұмыс істейді. Осылайша, бұл зерттеулер нəтижесіне кең жəне кəсіби аудитория қол жеткізе алады.

Instagram соңғы жаңалықтары

Instagram
⚜️2026 жылдың 10 маусымында Әбілхан Қастеев атындағы Қазақстан Республикасының Ұлттық өнер музейінде «Толқынды жырға айналдыру: Цзянсу провинциясының балалар гравюрасы» атты халықаралық көрменің салтанатты ашылуы өтті.

▫️Экспозицияда Қытай Халық Республикасының Цзянсу провинциясынан келген 4 пен 16 жас аралығындағы жас суретшілердің шамамен 50 гравюралық туындысы ұсынылды. Жұмыстар балалардың шығармашылық әлеуетін, қоршаған әлемді шынайы қабылдауын, сондай-ақ Қытайдың көркемдік дәстүрлері мен мәдени мұрасының ерекшеліктерін айқын көрсетеді.

🔹Жоба Цзянсу провинциясының мәдениет және туризм департаменті тарапынан ұйымдастырылып, Дунхай ауданы халық үкіметінің қолдауымен жүзеге асырылуда және Қытай мен Қазақстан арасындағы мәдени диалогты дамытуға бағытталған. Жұмыстардың авторлары – Цзянсу провинциясындағы білім беру мекемелерінің оқушылары. Жоба Қытайдағы балаларға арналған көркемдік білім беру саласындағы жетекші мамандандырылған мекемелердің бірі – Дунхай балалар гравюрасы орталығының қатысуымен дайындалған.

🔸Экспозиция «Ұлы Жібек жолының рухы және Қытай мен Қазақстан достығы» атты ортақ тақырып аясында біріктірілген және төрт тақырыптық бөлімді қамтиды: «Қытай мен Қазақстан достығы», «Ұлы Жібек жолының мәдениеті», «Спорттық оқиғалар» және «Балалар әлемі мен балалық әсерлер». Жас авторлар өнер тілі арқылы өздерін қоршаған әлем туралы баяндап, достық, мәдениет, тарих және болашақ жөніндегі көзқарастарын білдіреді.

🔺Көрме қазақстандық көрерменге Қытайдағы көркемдік білім беру жетістіктерімен танысуға және балалар көзімен әлемді – ашық, шынайы әрі өзара түсіністікке ұмтылған әлемді көруге мүмкіндік береді. Жоба Қазақстан мен Қытай арасындағы гуманитарлық байланыстарды нығайтып, мәдени диалогтың дамуына ықпал етеді, сондай-ақ өнердің халықаралық қарым-қатынастың және мәдени өзара байытудың әмбебап тілі ретіндегі ерекше маңызын айқындайды.
 
 📍Көрме 2026 жылдың 17 маусымына дейін жалғасады.
Жұмыс уақыты: 10.00-ден 18.00-ге дейін.
Демалыс: дүйсенбі және әр айдың соңғы күні.
📌Көрменің кураторлары: Нұрпеис Д.К., Айдарова М.С. – «Шетел өнері» бөлімінің кіші ғылыми қызметкерлері ⚜️2026 жылдың 10 маусымында Әбілхан Қастеев атындағы Қазақстан Республикасының Ұлттық өнер музейінде «Толқынды жырға айналдыру: Цзянсу провинциясының балалар гравюрасы» атты халықаралық көрменің салтанатты ашылуы өтті. ▫️Экспозицияда Қытай Халық Республикасының Цзянсу провинциясынан келген 4 пен 16 жас аралығындағы жас суретшілердің шамамен 50 гравюралық туындысы ұсынылды. Жұмыстар балалардың шығармашылық әлеуетін, қоршаған әлемді шынайы қабылдауын, сондай-ақ Қытайдың көркемдік дәстүрлері мен мәдени мұрасының ерекшеліктерін айқын көрсетеді. 🔹Жоба Цзянсу провинциясының мәдениет және туризм департаменті тарапынан ұйымдастырылып, Дунхай ауданы халық үкіметінің қолдауымен жүзеге асырылуда және Қытай мен Қазақстан арасындағы мәдени диалогты дамытуға бағытталған. Жұмыстардың авторлары – Цзянсу провинциясындағы білім беру мекемелерінің оқушылары. Жоба Қытайдағы балаларға арналған көркемдік білім беру саласындағы жетекші мамандандырылған мекемелердің бірі – Дунхай балалар гравюрасы орталығының қатысуымен дайындалған. 🔸Экспозиция «Ұлы Жібек жолының рухы және Қытай мен Қазақстан достығы» атты ортақ тақырып аясында біріктірілген және төрт тақырыптық бөлімді қамтиды: «Қытай мен Қазақстан достығы», «Ұлы Жібек жолының мәдениеті», «Спорттық оқиғалар» және «Балалар әлемі мен балалық әсерлер». Жас авторлар өнер тілі арқылы өздерін қоршаған әлем туралы баяндап, достық, мәдениет, тарих және болашақ жөніндегі көзқарастарын білдіреді. 🔺Көрме қазақстандық көрерменге Қытайдағы көркемдік білім беру жетістіктерімен танысуға және балалар көзімен әлемді – ашық, шынайы әрі өзара түсіністікке ұмтылған әлемді көруге мүмкіндік береді. Жоба Қазақстан мен Қытай арасындағы гуманитарлық байланыстарды нығайтып, мәдени диалогтың дамуына ықпал етеді, сондай-ақ өнердің халықаралық қарым-қатынастың және мәдени өзара байытудың әмбебап тілі ретіндегі ерекше маңызын айқындайды. 📍Көрме 2026 жылдың 17 маусымына дейін жалғасады. Жұмыс уақыты: 10.00-ден 18.00-ге дейін. Демалыс: дүйсенбі және әр айдың соңғы күні. 📌Көрменің кураторлары: Нұрпеис Д.К., Айдарова М.С. – «Шетел өнері» бөлімінің кіші ғылыми қызметкерлері 📚«Бір туындының сыры» – Әбілхан Қастеев атындағы ҚР Ұлттық өнер музейінің жаңа айдары. Бұл айдардың алғашқы шығарылымын біз Қазақстанның халық суретшісі Әбілхан Қастеевтің әйгілі еңбектерінің бірі - «Биік таудағы мұз айдынында» картинасынан бастаймыз. 

🔹1955 жылы жазылған  бұл шығарма Алматының көрнекті орындарының біріне айналған әйгілі спорт кешеніне арналған. Суретші Іле Алатауының көркем табиғатын ғана емес, қала мен табиғаттың үйлесімін, болашаққа ұмтылған өмір тынысын да бейнелейді. Бұл туындының астарында жатқан мән және оның не себепті өз дәуірінің нышанына айналғаны туралы жаңа айдарымыздың алғашқы шығарылымында баяндаймыз.

#БірТуындыныңСыры

📚«История одного шедевра» - это новая рубрика Национального музея искусств РК имени Абылхана Кастеева, которую мы открываем для вас одной из самых узнаваемых работ народного художника Казахстана Абылхана Кастеева «На высокогорном катке».

🔹Картина была создана в 1955 году и посвящена знаменитому спортивному комплексу, который уже тогда становился одной из визитных карточек Алматы. Художник запечатлел не только живописную панораму Заилийского Алатау, но и атмосферу города, устремлённого в будущее, где природа и человек существуют в гармонии. О том, какие детали скрывает это полотно и почему оно стало одним из символов эпохи, рассказываем в первом выпуске нашей новой рубрики.
 #ИсторияОдногоШедевра 📚«Бір туындының сыры» – Әбілхан Қастеев атындағы ҚР Ұлттық өнер музейінің жаңа айдары. Бұл айдардың алғашқы шығарылымын біз Қазақстанның халық суретшісі Әбілхан Қастеевтің әйгілі еңбектерінің бірі - «Биік таудағы мұз айдынында» картинасынан бастаймыз. 🔹1955 жылы жазылған бұл шығарма Алматының көрнекті орындарының біріне айналған әйгілі спорт кешеніне арналған. Суретші Іле Алатауының көркем табиғатын ғана емес, қала мен табиғаттың үйлесімін, болашаққа ұмтылған өмір тынысын да бейнелейді. Бұл туындының астарында жатқан мән және оның не себепті өз дәуірінің нышанына айналғаны туралы жаңа айдарымыздың алғашқы шығарылымында баяндаймыз. #БірТуындыныңСыры 📚«История одного шедевра» - это новая рубрика Национального музея искусств РК имени Абылхана Кастеева, которую мы открываем для вас одной из самых узнаваемых работ народного художника Казахстана Абылхана Кастеева «На высокогорном катке». 🔹Картина была создана в 1955 году и посвящена знаменитому спортивному комплексу, который уже тогда становился одной из визитных карточек Алматы. Художник запечатлел не только живописную панораму Заилийского Алатау, но и атмосферу города, устремлённого в будущее, где природа и человек существуют в гармонии. О том, какие детали скрывает это полотно и почему оно стало одним из символов эпохи, рассказываем в первом выпуске нашей новой рубрики. #ИсторияОдногоШедевра ⚜️2026 жылғы 16 маусымда 16:00-де Әбілхан Қастеев атындағы Қазақстан Республикасы Ұлттық өнер музейінің Орталық көрме залында суретші Виктор Баландиннің «Таулар шақырады» атты жеке көрмесінің ашылу салтанаты өтеді.

🔸Көрмеде шашамен 60 шығарма ұсынылған. Көрермендер кескіндемелік жұмыстармен қатар авторлық графика мен мата бетіне салынған сәндік нақыштарымен де таныса алады.

🔹Көрмеге қойылған туындылардың басым бөлігі акрил техникасында кенепте, картонда және қағазда орындалған. Таулы өлкені бейнелейтін туындылар поэтикалық тыныштық пен асқақтыққа толы. Автор үшін басты көркемдік құралдардың бірі – жарық пен түстің өзара үйлесімі. Мұны туындылардың атауларынан да аңғаруға болады: «Көк жел», «Алқызыл таң», «Қызыл тұман», «Жасыл таулар», «Жарқыраған мұздықтар». Суретшінің бірқатар шығармалары көрерменді ертегілер әлеміне жетелейді.

🔺Суретшінің картиналарында таумен сырласқанда туған ең жарқын сезімдер қайта жаңғырады. Асқар шыңдардың айбыны, қарағай арасындағы желдің сыбыры, сарқыраған тау бұлақтары мен таң алдындағы мамыражай тыныштықты тербеген құстар үні оның туындыларында көркем образға айналып мәңгілік өмір сүреді.

▫️Жастайынан Іле Алатауының қарлы шыңдарын тамашалап өскен Виктор Баландин осы өңірдің көптеген соқпақтарын жаяу аралаған. «Таулар адамға ерекше еркіндік, қуаныш пен қалалық күйбеңнен арылу мүмкіндігін сыйлайды» дейді суретші.

📍Көрме 2026 жылғы 25 маусымға дейін жалғасады.
Жұмыс уақыты: 10:00–19:00
Демалыс күні: дүйсенбі
📌Көрме кураторы: Наталия Баженова. ⚜️2026 жылғы 16 маусымда 16:00-де Әбілхан Қастеев атындағы Қазақстан Республикасы Ұлттық өнер музейінің Орталық көрме залында суретші Виктор Баландиннің «Таулар шақырады» атты жеке көрмесінің ашылу салтанаты өтеді. 🔸Көрмеде шашамен 60 шығарма ұсынылған. Көрермендер кескіндемелік жұмыстармен қатар авторлық графика мен мата бетіне салынған сәндік нақыштарымен де таныса алады. 🔹Көрмеге қойылған туындылардың басым бөлігі акрил техникасында кенепте, картонда және қағазда орындалған. Таулы өлкені бейнелейтін туындылар поэтикалық тыныштық пен асқақтыққа толы. Автор үшін басты көркемдік құралдардың бірі – жарық пен түстің өзара үйлесімі. Мұны туындылардың атауларынан да аңғаруға болады: «Көк жел», «Алқызыл таң», «Қызыл тұман», «Жасыл таулар», «Жарқыраған мұздықтар». Суретшінің бірқатар шығармалары көрерменді ертегілер әлеміне жетелейді. 🔺Суретшінің картиналарында таумен сырласқанда туған ең жарқын сезімдер қайта жаңғырады. Асқар шыңдардың айбыны, қарағай арасындағы желдің сыбыры, сарқыраған тау бұлақтары мен таң алдындағы мамыражай тыныштықты тербеген құстар үні оның туындыларында көркем образға айналып мәңгілік өмір сүреді. ▫️Жастайынан Іле Алатауының қарлы шыңдарын тамашалап өскен Виктор Баландин осы өңірдің көптеген соқпақтарын жаяу аралаған. «Таулар адамға ерекше еркіндік, қуаныш пен қалалық күйбеңнен арылу мүмкіндігін сыйлайды» дейді суретші. 📍Көрме 2026 жылғы 25 маусымға дейін жалғасады. Жұмыс уақыты: 10:00–19:00 Демалыс күні: дүйсенбі 📌Көрме кураторы: Наталия Баженова. ⚜️2026 жылғы 10 маусым күні сағат 13:30-да Әбілхан Қастеев атындағы Қазақстан Республикасының Ұлттық өнер музейінде «Толқынды жырға айналдыру: Цзянсу провинциясының балалар гравюрасы» атты халықаралық көрменің салтанатты ашылуы өтеді.

▫️Экспозицияда Қытай Халық Республикасының Цзянсу провинциясынан келген 4 пен 16 жас аралығындағы жас суретшілердің шамамен 50 гравюралық туындысы ұсынылады. Жұмыстар балалардың шығармашылық әлеуетін, қоршаған әлемді шынайы қабылдауын, сондай-ақ Қытайдың көркемдік дәстүрлері мен мәдени мұрасының ерекшеліктерін айқын көрсетеді.

🔹Жоба Цзянсу провинциясының мәдениет және туризм департаменті тарапынан ұйымдастырылып, Дунхай ауданы халық үкіметінің қолдауымен жүзеге асырылуда және Қытай мен Қазақстан арасындағы мәдени диалогты дамытуға бағытталған. Жұмыстардың авторлары – Цзянсу провинциясындағы білім беру мекемелерінің оқушылары. Жоба Қытайдағы балаларға арналған көркемдік білім беру саласындағы жетекші мамандандырылған мекемелердің бірі – Дунхай балалар гравюрасы орталығының қатысуымен дайындалған.

🔸Экспозиция «Ұлы Жібек жолының рухы және Қытай мен Қазақстан достығы» атты ортақ тақырып аясында біріктірілген және төрт тақырыптық бөлімді қамтиды: «Қытай мен Қазақстан достығы», «Ұлы Жібек жолының мәдениеті», «Спорттық оқиғалар» және «Балалар әлемі мен балалық әсерлер». Жас авторлар өнер тілі арқылы өздерін қоршаған әлем туралы баяндап, достық, мәдениет, тарих және болашақ жөніндегі көзқарастарын білдіреді.

🔺Көрме қазақстандық көрерменге Қытайдағы көркемдік білім беру жетістіктерімен танысуға және балалар көзімен әлемді – ашық, шынайы әрі өзара түсіністікке ұмтылған әлемді көруге мүмкіндік береді. Жоба Қазақстан мен Қытай арасындағы гуманитарлық байланыстарды нығайтып, мәдени диалогтың дамуына ықпал етеді, сондай-ақ өнердің халықаралық қарым-қатынастың және мәдени өзара байытудың әмбебап тілі ретіндегі ерекше маңызын айқындайды.
 
 📍Көрме 2026 жылдың 17 маусымына дейін өтеді.
Жұмыс уақыты: 10.00-ден 18.00-ге дейін.
Демалыс: дүйсенбі және әр айдың соңғы күні.
📌Көрменің кураторлары: Нұрпеис Д.К., Айдарова М.С. – «Шетел өнері» бөлімінің кіші ғылыми қызметкерлері ⚜️2026 жылғы 10 маусым күні сағат 13:30-да Әбілхан Қастеев атындағы Қазақстан Республикасының Ұлттық өнер музейінде «Толқынды жырға айналдыру: Цзянсу провинциясының балалар гравюрасы» атты халықаралық көрменің салтанатты ашылуы өтеді. ▫️Экспозицияда Қытай Халық Республикасының Цзянсу провинциясынан келген 4 пен 16 жас аралығындағы жас суретшілердің шамамен 50 гравюралық туындысы ұсынылады. Жұмыстар балалардың шығармашылық әлеуетін, қоршаған әлемді шынайы қабылдауын, сондай-ақ Қытайдың көркемдік дәстүрлері мен мәдени мұрасының ерекшеліктерін айқын көрсетеді. 🔹Жоба Цзянсу провинциясының мәдениет және туризм департаменті тарапынан ұйымдастырылып, Дунхай ауданы халық үкіметінің қолдауымен жүзеге асырылуда және Қытай мен Қазақстан арасындағы мәдени диалогты дамытуға бағытталған. Жұмыстардың авторлары – Цзянсу провинциясындағы білім беру мекемелерінің оқушылары. Жоба Қытайдағы балаларға арналған көркемдік білім беру саласындағы жетекші мамандандырылған мекемелердің бірі – Дунхай балалар гравюрасы орталығының қатысуымен дайындалған. 🔸Экспозиция «Ұлы Жібек жолының рухы және Қытай мен Қазақстан достығы» атты ортақ тақырып аясында біріктірілген және төрт тақырыптық бөлімді қамтиды: «Қытай мен Қазақстан достығы», «Ұлы Жібек жолының мәдениеті», «Спорттық оқиғалар» және «Балалар әлемі мен балалық әсерлер». Жас авторлар өнер тілі арқылы өздерін қоршаған әлем туралы баяндап, достық, мәдениет, тарих және болашақ жөніндегі көзқарастарын білдіреді. 🔺Көрме қазақстандық көрерменге Қытайдағы көркемдік білім беру жетістіктерімен танысуға және балалар көзімен әлемді – ашық, шынайы әрі өзара түсіністікке ұмтылған әлемді көруге мүмкіндік береді. Жоба Қазақстан мен Қытай арасындағы гуманитарлық байланыстарды нығайтып, мәдени диалогтың дамуына ықпал етеді, сондай-ақ өнердің халықаралық қарым-қатынастың және мәдени өзара байытудың әмбебап тілі ретіндегі ерекше маңызын айқындайды. 📍Көрме 2026 жылдың 17 маусымына дейін өтеді. Жұмыс уақыты: 10.00-ден 18.00-ге дейін. Демалыс: дүйсенбі және әр айдың соңғы күні. 📌Көрменің кураторлары: Нұрпеис Д.К., Айдарова М.С. – «Шетел өнері» бөлімінің кіші ғылыми қызметкерлері ⚜️2026 жылдың 12 маусымы 16:00-де Әбілхан Қастеев атындағы Қазақстан Республикасының Ұлттық өнер музейі ғимаратында Қазақстан Республикасының еңбек сіңірген өнер қайраткері, Алматы қаласының Құрметті азаматы Алексей Федорович Уткиннің «Қаладағы серуен» атты жеке көрмесінің ашылуы өтеді.
 
🎨Суретші бүгінгі таңда қалалық пейзаж жанрының көрнекті өкілі, майталман шебері саналады. Оның шығармалары Қазақстан, Ресей, АҚШ, Италия, Түркия, Франция, Испания және Нидерландтағы музейлер мен жеке коллекцияларда сақтаулы. Алексей Уткин үнемі шығармашылық ізденісте жүретін, тынымсыз еңбек ететін суреткер. Оның қаламынан мыңнан астам кескіндемелік және графикалық туындылар туған. Суретшінің сүйікті жанры – қалалық пейзаж. Туындыларында табиғаттан алған әсері кәсіби шеберлікпен ұштасып, табиғат пен қалалық ортаның әртүрлі күйі автордың ішкі сезімі мен жеке толғанысымен бірігіп көркем бейнеге айналған.

🖌️Суретшінің шығармашылық қайнар көзі – жүректегі шексіз махаббаты: өмірге деген құштар ықыласы, жарына, балалары мен немерелеріне деген мейірі, туған қала мен адамдарға деген ілтипаты – өнерінің басты мұратына айналған. Барша өнерсүйер қауымды шебер туындыларының рухани әлеміне шомып, жүрек жылуы – шуағына бөленуге шақырамыз!

Көрме А. Уткин шығармашылығын жоғары бағалайтын коллекционер Дмитрий Дюмаевтың қолдауымен өтеді.
 
📍Көрме 2026 жылғы 3 шілдеге дейін жалғасады.
 
📌Куратор – А.Р. Ақылбекова
Көрмелер мен экспозициялар бөлімінің жетекшісі, өнертану магистрі ⚜️2026 жылдың 12 маусымы 16:00-де Әбілхан Қастеев атындағы Қазақстан Республикасының Ұлттық өнер музейі ғимаратында Қазақстан Республикасының еңбек сіңірген өнер қайраткері, Алматы қаласының Құрметті азаматы Алексей Федорович Уткиннің «Қаладағы серуен» атты жеке көрмесінің ашылуы өтеді. 🎨Суретші бүгінгі таңда қалалық пейзаж жанрының көрнекті өкілі, майталман шебері саналады. Оның шығармалары Қазақстан, Ресей, АҚШ, Италия, Түркия, Франция, Испания және Нидерландтағы музейлер мен жеке коллекцияларда сақтаулы. Алексей Уткин үнемі шығармашылық ізденісте жүретін, тынымсыз еңбек ететін суреткер. Оның қаламынан мыңнан астам кескіндемелік және графикалық туындылар туған. Суретшінің сүйікті жанры – қалалық пейзаж. Туындыларында табиғаттан алған әсері кәсіби шеберлікпен ұштасып, табиғат пен қалалық ортаның әртүрлі күйі автордың ішкі сезімі мен жеке толғанысымен бірігіп көркем бейнеге айналған. 🖌️Суретшінің шығармашылық қайнар көзі – жүректегі шексіз махаббаты: өмірге деген құштар ықыласы, жарына, балалары мен немерелеріне деген мейірі, туған қала мен адамдарға деген ілтипаты – өнерінің басты мұратына айналған. Барша өнерсүйер қауымды шебер туындыларының рухани әлеміне шомып, жүрек жылуы – шуағына бөленуге шақырамыз! Көрме А. Уткин шығармашылығын жоғары бағалайтын коллекционер Дмитрий Дюмаевтың қолдауымен өтеді. 📍Көрме 2026 жылғы 3 шілдеге дейін жалғасады. 📌Куратор – А.Р. Ақылбекова Көрмелер мен экспозициялар бөлімінің жетекшісі, өнертану магистрі ⚜️2026 жылдың 3 маусымында Әбілхан Қастеев атындағы Қазақстан Республикасының Ұлттық өнер музейінің Орталық көрме залында «Жанасу II – Соприкосновение II» республикалық көрмесі ашылды. Қазақстандық пастель өнері шеберлерінің бірлестігі дайындаған бұл көрме өткен жылы кәсіби орта мен өнерсүйер қауым тарапынан ерекше қызығушылыққа ие болған жобаның жалғасы болып отыр.
 
▫️Пастель – шеберлердің қолында бар қырын ашып, сан алуан көркемдік әсер бере алатын, мүмкіндігі кең әрі жанды материал. Көрме кеңістігінде өзіндік өрнегі, дара техникасы және бояу мәнері бар әртүрлі авторлардың жұмыстары бір арнада тоғысқан. 

🔸Екінші көрме жобаның ішкі эволюциясын нақ көрсетеді. Бастапқы шығармашылық ұжымға жаңа суретшілердің қосылуы экспозицияға тың колористік энергия мен өзгеше реңк әкелді. Зал кеңістігінде шағын натюрморттар, қалалық және далалық пейзаждар, сондай-ақ метафоралық сюжеттерге құрылған композициялар өзара үйлесім тапқан. Бұл туындылар суретшілердің тек техникалық еркіндігін ғана емес, сонымен қатар суретшілердің ішкі ізденісін, өмір құбылыстарының нәзік әрі құбылмалы күйлерін дөп басып бейнелей алу қабілетін көрсетеді. 

🔹Көрмеге А. Хакимжанова, А. Тампиев, А. Татарова, А. Сластинова, А..Сафи, А. Овечкина, А. Фидирко, В. Трофимович, В. Татаринов, Г. Пащенко, Г. Умарова, Д..Куралбаев, Д. Залесская, Д. Муштак, Е. Попова, К. Ибраева, К. Рыбалко, Л. Логвинова, М..Мун, М. Бурманская, Н. Молокотина, Н. Сайгушева, О. Иконникова, Р. Сакович, С..Какоткина, С. Кравченко, С. Кушкова, Т. Максименко сынды суретшілердің еңбектері қойылған.

Суретшілердің пастельге деген көзқарасы бұл материалдың табиғатын терең түсінуге негізделген. Олар осы техника арқылы күрделі психологиялық көңіл-күйді, ішкі сезім мен жеке дүниетанымды еркін жеткізеді. Көрме ұзақ ізденістің нәтижесінде туған туындылардан құралған.

📍 Көрме 2026 жылдың 25 маусымына дейін жалғасады.
Жұмыс уақыты: 10:00 - 19:00.
Демалыс күні: дүйсенбі
 
📌Куратор: Әбілхан Қастеев атындағы
ҚР Ұлттық өнер музейінің «Музейлік педагогика және экскурсиялық қызмет» бөлімінің қызметкері Г.А. Исхакова. ⚜️2026 жылдың 3 маусымында Әбілхан Қастеев атындағы Қазақстан Республикасының Ұлттық өнер музейінің Орталық көрме залында «Жанасу II – Соприкосновение II» республикалық көрмесі ашылды. Қазақстандық пастель өнері шеберлерінің бірлестігі дайындаған бұл көрме өткен жылы кәсіби орта мен өнерсүйер қауым тарапынан ерекше қызығушылыққа ие болған жобаның жалғасы болып отыр. ▫️Пастель – шеберлердің қолында бар қырын ашып, сан алуан көркемдік әсер бере алатын, мүмкіндігі кең әрі жанды материал. Көрме кеңістігінде өзіндік өрнегі, дара техникасы және бояу мәнері бар әртүрлі авторлардың жұмыстары бір арнада тоғысқан. 🔸Екінші көрме жобаның ішкі эволюциясын нақ көрсетеді. Бастапқы шығармашылық ұжымға жаңа суретшілердің қосылуы экспозицияға тың колористік энергия мен өзгеше реңк әкелді. Зал кеңістігінде шағын натюрморттар, қалалық және далалық пейзаждар, сондай-ақ метафоралық сюжеттерге құрылған композициялар өзара үйлесім тапқан. Бұл туындылар суретшілердің тек техникалық еркіндігін ғана емес, сонымен қатар суретшілердің ішкі ізденісін, өмір құбылыстарының нәзік әрі құбылмалы күйлерін дөп басып бейнелей алу қабілетін көрсетеді. 🔹Көрмеге А. Хакимжанова, А. Тампиев, А. Татарова, А. Сластинова, А..Сафи, А. Овечкина, А. Фидирко, В. Трофимович, В. Татаринов, Г. Пащенко, Г. Умарова, Д..Куралбаев, Д. Залесская, Д. Муштак, Е. Попова, К. Ибраева, К. Рыбалко, Л. Логвинова, М..Мун, М. Бурманская, Н. Молокотина, Н. Сайгушева, О. Иконникова, Р. Сакович, С..Какоткина, С. Кравченко, С. Кушкова, Т. Максименко сынды суретшілердің еңбектері қойылған. Суретшілердің пастельге деген көзқарасы бұл материалдың табиғатын терең түсінуге негізделген. Олар осы техника арқылы күрделі психологиялық көңіл-күйді, ішкі сезім мен жеке дүниетанымды еркін жеткізеді. Көрме ұзақ ізденістің нәтижесінде туған туындылардан құралған. 📍 Көрме 2026 жылдың 25 маусымына дейін жалғасады. Жұмыс уақыты: 10:00 - 19:00. Демалыс күні: дүйсенбі 📌Куратор: Әбілхан Қастеев атындағы ҚР Ұлттық өнер музейінің «Музейлік педагогика және экскурсиялық қызмет» бөлімінің қызметкері Г.А. Исхакова.
ВИРТУАЛДЫ ҚАБЫЛДАУ